Uit het schrijfboek van schrijver, columnist en schrijfdocent Thomas Verbogt

Volgens tutor Thomas Verbogt is niet alleen wát je schrijft belangrijk, maar minstens zo belangrijk is hóe je het vertelt. Ritme speelt in een vertelling een essentiële rol. Een tekst moet klinken. Ieder mens heeft een melodie. En de schrijver moet die melodie nadrukkelijk laten horen. Ervoor zorgen dat de lezer in een ritme komt. Bij spanning horen dus geen uitgesponnen zinnen, die passen weer wel bij beschrijvingen van bijvoorbeeld een personage die denkend over het leven rustig wandelt in de zomerse avondzon. Maar een vertelling heeft ook een ritme van gas geven, gas terugnemen, even stilstaan, snel een hoek omgaan…het helpt om daarbij concreet aan scènes te denken, het vertelritme van films. Ritme kun je leren door alles wat je schrijft hardop te lezen, en alles wat dan niet lekker loopt te schrappen. Het helpt ook om op de achtergrond muziek aan te hebben als je schrijft met klanken die passen bij wat je schrijft. Verbogt schrijft: ‘ik vind bijvoorbeeld kamermuziek van Brahms passen bij een melancholieke passage,  Philips Glass helpt bij toneel, en bij het schrijven van mijn columns heb ik vaak opgetogen jazz opstaan.’

Don’ts: te lange beschrijvingen, zinnen met veel lange woorden, slepende dialogen, veel bijvoeglijke naamwoorden voor een zelfstandig naamwoord, veel aanloopjes verstoren over het algemeen het ritme.

Wil je goed ritme lezen,zie het proza van Remco Campert.

Opdracht:luister naar het fragment van Remco Campert: https://www.vpro.nl/vrije-geluiden/media~WO_VPRO_3058419~een-fragment-uit-vpro-s-gewoon-anders-remco-campert-leest-onzichtbaar~.html

Zoek het ritme van zijn verhaal. Wat vertelt dit ritme over zijn verhaal? En probeer nu eens zelf een korte ritmische scène te schrijven van een hevige ruzie.